COCOLVU

ココはメキシコ・シティで生まれ、絵画と音楽が日々の楽しみであり気晴らしであった家庭の中で、油絵、絵筆、木炭鉛筆、画集、レコードなどに囲まれて育った。このような状況の中で、また落ち着きのない子供であったため、芸術は彼のエネルギーを注ぐための自然な資源であった。
Cocolvuのアートワークは、メキシコのフォークロアのエッセンスである生命力と色彩が、キャンバスのすべての空間を埋め尽くしている。本作品は、ヒーローのキャラクターを際立たせるために無地の背景を用いて、この生命の爆発をキャンバスに封じ込めた。

HALIM FLOWERS

ハリム・A・フラワーズは、アメリカ出身のアーティスト、作家、活動家。
1997年、16歳のときに逮捕された彼の壮絶な体験は、エミー賞を受賞したドキュメンタリー映画『Thug Life In DC』で特集されている。2005年、自身の出版社SATO Communicationsを立ち上げ、11冊の本を出版。2019年、ハリムは22年間の服役を終えて出所した。出所後、ハリムはHalcyon Arts Lab とEchoing Green のフェローシップ賞を受賞。2020年、DTRModern Galleriesと契約し、ビジュアルアート制作の活動を開始。彼のビジュアルアートはニューヨークのMoMA PS1 やニューヨーク・シティのNational Arts Club で展示されている。2022年、自身のファッションブランドを立ち上げ、ストリートウェアの限定コレクションを発表している。

JAPPY AGONCILLO

ジャッピー・アゴンシージョは、マニラ出身のイラストレーター兼壁画家。
彼の作品には、漫画、アニメ、本、映画に囲まれて育った環境と、スケートボードやストリート・アート・カルチャーの経験が融合されている。ダイナミックな構図と大胆で鮮やかな色彩が作品の特徴。

NIEGE BORGES

ニューヨークのブルックリンを拠点に活動するブラジル人ビジュアル・アーティスト。
彼女の作品はカラフルで、活気と遊び心にあふれている。女性やジェンダーフルイドな人々を描くのを好み、人の動きやファッション、そして自身の移民としての生活から大きなインスピレーションを得ている。

PETE MOULTHROP

イラストレーター兼彫刻家。現在はマサチューセッツ州サマービルの古いナッツ工場を拠点に活動している。山歩き、レトロ映画、SF 作品、おもちゃのアート、お菓子などからインスピレーションを得ている。マサチューセッツ芸術大学でイラストレーションの学士号を取得し、John Fluevog Artist 助成金を2 度受けている。キャリアの初期は、ミックス・メディアによるストーリー性のあるイラストレーションや彫刻をマーケットやブティック向けに制作していた。この10年間はデジタルアートのスピードと柔軟性を取り入れ、現在はフリーランスのイラストレーターとして活動している。面白くて不気味な生き物、パレード、イースター・バニーを描くのが大好き。また、インディペンデント映画の制作にも携わり、アートディレクション、セット、小道具、衣装、アニメーションを専門としている。

Photo Credit: Hawke Vidal

YUKO SHIMIZU

清水裕子は、ニューヨークを拠点に活動し、数々の賞を受賞している日本人イラストレーター。DCコミックの表紙（Sandman the Dream Hunters, The Unwritten, Batman）やCriterion Collection DVD のDVD ジャケット（ゴジラ・ボックスセット）を描き、アップル、ナイキ、ペプシの広告など、幅広い分野で活躍。また、スミソニアン博物館やアメリカ議会図書館とのコラボレーションも行っている。清水はヒューゴー賞に2 度ノミネートされ、最近では絵本の最高賞のひとつであるコルデコット賞を、児童書『アレッポの猫男』（ペンギン社、2020年）で受賞した。

Photo Credit: Makoto Ishida

RAÚL URIAS

メキシコ チワワ生まれ、現在はメキシコシティを拠点に活動するビジュアル・アーティスト兼イラストレーター。複数のアーティストとの共同展のほか、個展でも作品を披露。イラストレーターとしての仕事は、世界中のさまざまな広告やエンターテインメントのクライアントとのコラボレーションにつながっている。
彼の作品はポップカルチャー、美術史、メキシコ文化からインスピレーションを得ている。

LOVEIS WISE

ラヴィス・ワイズは、ワシントンD.C. 出身で、現在はロサンゼルス在住のアーティスト兼イラストレーター。ラヴィスの作品の中心にあるテーマは解放と喜びであり、自身の家族とコミュニティからインスピレーションを得ている。独特なスタイルとパレットで、遊び心に満ちた夢物語の世界を常に描き続けることで、デジタルと伝統的なアート制作スタイルを用いて物語を表現し贈り届ける。

Photo credit: Jayson Palacio

NGADI SMART

イギリス ロンドンとコートジボワールのアビジャンを拠点に活動するシエラレオネ出身のビジュアル・アーティスト兼デザイナー。イラストレーション、写真、デザインを手がける。また、ミクスドメディア・アーティストとしても活動し、主にコラージュアートを制作している。イラストレーション作品では、マイノリティの表現、文化的アイデンティティや人種差別、フェミニズムや性別役割分担をテーマにしている。ファッション写真も彼女のドローイングに大きなインスピレーションを与えている。彼女は、「普通」「美しい」「正しい」という定義に対する主流社会の先入観を壊すのが好きだ。
『The Atlantic』、『Time Out London』、『Eastpak』、『The Guardian』、ニューヨークのペンギン社『Riverhead Books』、ロンドンの『Faber's Children』などの出版社でイラストを描いている。

Photo credit: Philippe Loret

SHYAMA GOLDEN

シャマ・ゴールデンの経歴は油絵とグラフィック・デザイン。10年間デザイナーとして働いた後、フィギュラティヴ・アートに転向。パターン、人物、自然は、油彩とデジタル作品の両方で共通する要素。彼女の作品では、ハイフネイト・アメリカンがしばしば主人公として描かれる。テキサス出身だが、ニューヨーク、ニュージーランド、スリランカに住んだことがあり、現在はロサンゼルスを拠点に活動している。

Photo Credit: Cidney Hue